陈冠朴 2001年12月出生
很多人童年的夜晚，都在妈妈讲述的睡前故事中结束。作为人们出生后最早接触的文学形式，儿童文学毫无疑问具有重要的文学价值。
孩子在大家的心目中总是天真无邪的。而写给孩子的文学作品，也总被我们下意识的贴上了幼稚、浅薄和缺乏深度的标签。许多我们小时候津津有味的故事，在长大后回想起来也只是付之一笑。就算自己的孩子想听故事的时候，也只不过是把那些自认为幼稚可笑的东西复述一遍，权当哄孩子开心罢了。如果有人试图和你认真探讨一番儿童文学的内涵，那毫无疑问，你一定会觉得他是个长不大的孩子，乃至于精神略微不正常。
可是，我们都清楚，看似最简单的事物里往往蕴含着最不简单的道理。正如著名作家刘慈欣在《三体》中所表述的一样：“一张空旷的天空照片，其所包含的信息量，可能比《清明上河图》大一两个数量级”，看似浅薄的东西，可能是真的浅薄，也可能是其内涵隐藏极深。儿童文学作品亦是如此，那些所谓富含哲理与教育意义的所谓现代优秀儿童文学作品，其思想意义反而远不如上百年前的《安徒生童话》，《格林童话》以及《汤姆·索亚历险记》。时代的变迁和作品平均质量的下降，导致了优秀的儿童文学作品逐渐减少。
但这其中的根本原因，是因为现在的儿童文学创作动机与上述作品有着根本的差别。其实，现在的所谓儿童文学，才是真正意义上的儿童文学——写给儿童的文学。那些广为流传的经典儿童文学作品，其实面向的受众群体不仅仅是，甚至根本不是儿童。很多童话，从一开始就是写给成人看的，也只有成人，才能真正读懂童话的内涵。相信很多人都读过令人毛骨悚然乃至脊背发凉的《暗黑格林童话》，其内容的变态、心理恐怖与性暗示足以令成年人感到恐惧。这些文学的真正意图，往往与政治和社会讽刺紧密相关。在中国同样有与之相似的例子，明清时期白莲教等组织就常常利用童谣散播信息，而最登峰造极的，当属“大楚兴，陈胜王”“石人一只眼，挑动黄河天下反”等直接颠覆王朝的导火索。之所以采用童话而不是其他文学形式，正是因为利用了人们对它本身无害、安全的印象，从而达到最完美的隐喻
童话的内涵，从广义来说主要分为直喻和转喻两种类型。
所谓直喻，通常是讽刺类寓言，不一定有明确的讽刺对象和事物，道理也较为浅显易懂。如中国人耳熟能详的经典段落：
梁惠王曰：“寡人之于国也，尽心焉耳矣。河内凶，则移其民于河东，移其粟于河内。河东凶亦然。察邻国之政，无如寡人之用心者。邻国之民不加少，寡人之民不加多，何也？”
孟子对曰：王好战，请以战喻：“填然鼓之，兵刃既接，弃甲曳兵而走。或百步而后止，或五十步而后止。
以五十步笑百步，则何如？”
曰：“不可，直不百步耳，是亦走也。”
曰：“王如知此，则无望民之多于邻国也。
（《孟子·梁惠王上》）
虽然不能算是童话，但这则故事很好地反映了这种叙事方式。其主要特征是用其他事物或抽象概念在同一关系下替换其本来表达的事物（如上例中的“五十步”代指梁惠王，“百步”代指邻国之君），两者之间的因果关系并没有产生本质变化。通过这种方式，结合具体文学作品产生的时间与社会背景，就可以大致解读作者和故事的本意。张天翼、叶绍钧等中国作家的作品即为优秀代表。
所谓转喻，又可以称为反喻。这类作品比起上一类可谓极为晦涩难懂，但其文学风格却不一定是这样。其主要特征之一就是外热内冷。很多作品都有看似欢快的故事基调和完美的结局，但其精神内涵却并不是这样，甚至有意营造出反差感和对比感。例如《灰姑娘》，表面上来看是个励志故事，结局也是皆大欢喜，甚至有大快人心的感觉，主人公也因此成为许多女性的向往对象。可整个故事却形喜实悲，灰姑娘从头到尾只是个逆来顺受，在阶级压迫下俯首帖耳的可悲形象，她付出的一切努力，和最后美好的结局并没有直接联系，她所有获得的东西，全部寄托于虚无缥缈的魔法。作者借用这个结局，表达了对黑暗现实的悲愤控诉与对妇女命运的深切同情，以及对社会前景的无力与绝望——努力了那么久，最后的成功却是借助虚幻的魔法，而梦寐以求的结局，不过是对阶级敌人的投靠与妥协。这简直是西方版的《水浒传》，不懈的奋斗追求，却是为了成为那些本来压迫你的人，这与宋江接受朝廷招安又有何异？
而《丑小鸭》的悲观与绝望色彩已经阴郁到了令人几近窒息的程度。丑小鸭所有的不幸、控诉与眼泪，与它最后的蜕变没有任何关联。鸭子之所以能变成天鹅，是因为它本来就是天鹅，仅此而已。这甚至有种宿命论的色彩，我们每个人都是灰姑娘和丑小鸭，但又有几个人能拥有改变命运的魔法？又有几个人天生就带着天鹅的基因？世界上努力的人千千万万，又有几个人最后成功？而那些成功的人，却发现他们一辈子所追求的东西，不过是某些人天生就有的。这是何等的无奈、愤怒、绝望？
越美好的表象下，是越残酷的现实。小时候带给我们温暖与快乐的童话，长大以后才真正理解了它。或许，这就是成长的代价吧.
